有人说“字是人的第二张脸”，那么可想而知，写好字是多么的重要。但我们要清醒地认识到，书法不仅仅是写字，而是中华民族独特的艺术表现形式，它通过书法家借助大自然赋予的意象，使文字的功能升华，达到圆满地表达作者的意境，并抒发作者情感的高度而自成体系，为其它任何艺术所难以取代。

　　书法艺术，不仅能陶冶人们的精神，而且也为环境增添了高雅之气。许多历代名家的作品艺术魅力至今不衰，并与著名的乐曲、优秀的名雕或传是名画一样，激起你的赏心和共鸣，遂之成为人类文化结晶的一部分。

　　为此，余在书法艺术道路上笔耕数载、颇具心得，愿举微薄之力，从书法的艺术特征角度，让你轻松的了解书法艺术究竟是什么？同时也让你增添一点“书卷气”。

　　好字的标准

　　每当有人问你：这幅字好在哪里？你一时很难对答。然而归纳起来，不外乎就三点：即看这幅字的气象、笔墨、韵味，这三点如果皆备较高标准，即是好作品，否则就不算是好字。

　　我们看一副字，拿第一个标准为衡量，看它的章法是否壮健，气象是否高华，有没有矫揉造作之处，来龙去脉，是否交代清楚，健壮而不粗犷，细密而不纤弱，做到这些，第一标准就差不多了。接着下来第二个标准是看它的笔墨风格。即不同于古人或当今的作者，又能在自己的独特风格中多有变异，掘出陈规旧套，自创新貌。而在新貌之中，却又笔笔有来历，千变万化，使人猜测不到，捉摸不清，寻不到规律，但自有规律在，做到这些第二个标准也就通过了。第三个标准要有韵味。一幅字打开来，第一眼就要有一种艺术魅力，能抓住人往下看，使人玩味无穷，看过之后，即入脑海，不能即忘，而且还想看第二遍。

　　气韵里面，还包括气息。气息近乎品格，与作者的人格调和相一致。所以古人说：“人品即高，书品不得不高”。一种纯正不凡的品味，健就向上的力量，看了字，能陶情悦性，变化气质，深深的把人吸引过去，这样第三个标准也就通过了。我们讲到的气象高华壮健，笔墨变化多方，韵味融液腴美，就是这些。

　　我们看其作品，应以此来衡量，在自己创作中，要努力追求达到这个高度。

书为心画

　　书法是一种心灵的艺术，是人的精神美的表现。古人把书法称为“心画”、“心迹”。书法善于更直接地表现情感，欢快的时候写出的字像开放的“心花”；恬静的时候写出的字像流淌的“心泉”；激越的时候写出的字好似澎湃的“心潮”。书法不但可以抒情，也能怡情，还能交流感情。

　　书法的鉴赏是多层次的，字的外形写得好看，虽不失为一种形式美，但作为书法艺术的最高要求，仍在于书法的精神内涵，即书法所表达的意蕴、情趣。由于每个书法家追求的意境和吸收传统不同，从而形成了各自的个性和情趣。即有的端庄雄伟，有的飘逸秀丽，有的纵横奇崛，有的工整精细。

　　书法的极致和人的精神相通。书法的这一特点体现了诗与书法内在联系，诗是书法的灵魂，诗情不仅是探索书法形式的动力，也是衡量书法审美价值的重要依据。中国书论中所谓“书者、如也、如其学、如其才、如其志、总之如其人而已”。都是说出人品对书品的深刻影响。

　　师法自然

　　我们知道。书法艺术是线的艺术，是作者通过点画运动的自然节奏化，来表现一定的情感、意蕴之艺术。徐悲鸿先生说：“中国书法造端象形，与画同源，故有美观。演进而简，其性不失。撅后变成抽象之体。随有如音乐之美，点画使转，几同金石铿锵，人同此心，会心千古”。这句话说明了书法艺术，由低级向高级的发掘过程，也就是由再现到表现的发掘过程。

　　当书法由具象发展到抽象，重点便转到点画形式与主体情感之间的联系。但并非完全脱离客观，而是概括地表现自然的运动——节奏。

　　书法反应自然的节奏，其目的并不是再现自然本身，而是凭借情感与自然形式之间的内在联系，表现情感。例如；借“行云”、“流水”的舒缓流畅的节奏表现人的愉快；借苍松盘根错节，扭曲延伸的节奏表现人的坚韧不拔。

　　中国书法把人的情感，自然的节奏，点画的形成熔为一炉，三者之中美键在情。自然节奏，点画运动都是为了表现情感、意蕴。书法从具象到抽象，艺术的表现力不是缩小了，而是更自由、更广阔，也更含蓄了。书法具有一种朦胧的美，是一种浮游的意象。

在中国古代书法家中，师法自然的事例很多，例如：怀素“夜闻嘉江水而草书益进”。“观夏云多奇峰尝师之”，一个是草书节奏感，一个是草书的崇高气势，对于草书的布局、结构产生了影响。黄庭坚也曾说：“余居开元之怡思堂，坐见江山，每于此中作草，似得江山之助”。清人翁方纲尝言“世间无物非草书”等等。

　　自然就是“无字之帖”，当然在书法中师法自然不像绘画那样去具体描绘客观对象，而是如何从自然的生命节奏中吸取表现力，创造出富有精神内涵的书法作品。

　　书法美在和谐

　　书法是一门抽象艺术，它是以抽象的线条造型美来体现的，这种美包括线条本身美和组合美。所谓线条本身美，是指有力度的线条，就是“笔力”。

　　衡量是否有力度的标准有二，一是线条“饱满”，二是线条“扩健”。以达到“力透纸背”，“入木三分”的效果。杰出的书法作品都是一个有生命的整体。

　　美在于整体的和谐。书法艺术是在点画的运动变化中达到统一，是一种造型运动的美。书法所体现的动态均衡，往往不是事先设计好的(大体构思也是需要的)，而是像杂技中走钢丝，靠在运动中自然调节，不可能先安排第一步怎样，第二步怎样。

　　在书法过程中各种形式的对立因素(刚柔、枯润、浓淡、舒敛、大小、长短、正斜、疏密、虚实等等)相反相成，使作品成为和谐的整体。

　　书法是富有哲理的艺术，充满了艺术的辩证法。(作者：袁永群)

　　作者链接：袁永群 字伯之 耕学堂主人。1961年12月生于安徽巢湖之滨。中国书协安徽分会会员、合肥市书法家协会副主席、合肥之友书画院特聘画师、南京《艺海大观》编委、《新巢湖》杂志美术编辑、苏浙皖沪书画家联谊会副会长、南京艺海潮书画院书法创研部主任、达摩禅文化研究会常务理事、安徽墨禾书画院院长。